藝術Art

藝術

奈良美智《冰島的板條箱房間／繪畫室》首度來台！九月底登蘇富比拍場

2026/09/12

奈良美智大型藝術裝置《冰島的板條箱房間／繪畫室》睽違15年後再度公開，並首度來到台灣，於蘇富比台北預展亮相。作品由97幅繪畫、一幅巨型木板畫作、椅子與CD播放器等物件組成，重現奈良的創作空間與經典視覺意象。這件2009年於冰島雷克雅未克展出的作品，此次將於9月28日至29日香港蘇富比現當代藝術拍賣中首次面世，成為本季藝術市場焦點。

展覽 藝術

金馬賓館當代美術館《存在的手勢》：痕跡與消逝的摺皺中，指認我們的存在

2026/09/11

金馬賓館當代美術館年度大展《存在的手勢》，透過葉偉立、石晉華、李受徑、張恩滿與蔡佳葳五位亞洲藝術家的創作，重訪科技無法複製的「書寫性」，在身體的耗損、碎瓷的轉譯與語言的航線中，重新閱讀生命的刻痕。

地方 藝術 行旅

曲流擺動的身體與土地：走進 2026 Mattauw 大地藝術季的「裏淺山」

2026/09/11

曾以橫跨 138 公里全流域行動、榮獲日本 GOOD DESIGN AWARD 金獎 的全台最大流域藝術季回來了。不同於多數打卡式的地景展覽，這場顛覆藝術季範式的行動，於 2026 年 9 月 5 日正式揭幕第二屆《曲流擺：曾文溪的裏淺山》。團隊除了展示全流域的宏大景觀，更將視野收束在曾文與烏山頭兩座水庫的夾縫之中；歷經三年扎實田調，藝術家走進拔林、左鎮等聚落，以野土、柴火與農作痕跡回應土地，在曲流擺動處，展開一場直面聚落真實韌性的流域實踐。

藝術 行旅

當愛努雕刻與刺繡遇上當代藝術：北海道「阿寒愛努藝術祭 AKAN AINU ARTWEEK 2026」十月登場

2026/09/10

從木雕、刺繡到大型裝置藝術，北海道阿寒湖正在成為觀看當代愛努文化的一個特殊現場。第三屆「阿寒愛努藝術祭」（AKAN AINU ARTWEEK）將於10月8日至31日登場，今年以愛努語「ピㇼカㇻカㇻ（Pirkarkar）」為主題，集結傳承愛努文化的在地創作者，以及來自北海道和日本各地的受邀藝術家共同參與。

人物 藝術

一場無法重演的茶會：臺灣青年藝術家王詠玄摘 2026 世界插畫大獎首獎，以現場拼貼打破圖像邊界

2026/09/10

以「遛貓」為名創作的 22 歲臺灣藝術家王詠玄，憑現場拼貼作品《The Tea Time That Will Not Repeat》摘下 2026 世界插畫大獎（WIA）探索類新銳首獎。她打破平面框架，將臺英生活記憶化為即興時空體驗，並攜手服裝品牌 BOO 於 2026 年 9 月 12 日至 16 日在倫敦推出《花磚夢影》，將臺灣歷史花磚轉譯為可穿戴的日常風景。

展覽 藝術

百年前的摩登星群在東京重聚：東京都現代美術館《共時的星叢》，以近八百件文藝瑰寶打破單向史觀的對話

2026/09/10

百年前臺灣前衛文藝的璀璨星群，於東京夜空再度交會。東京都現代美術館攜手本木工作室推出世紀大展《共時的星叢：跨越邊界的藝術之眼》，展期自 2026 年 9 月 5 日至 12 月 13 日。近八百件稀世原作與跨領域文獻跨海展出，打破單向影響的既定框架，以平等而深刻的「共時對話」，重新照亮臺日文化交會的璀璨軌跡。

展覽 藝術

在第一島鏈的迷霧中破譯歷史幽靈：第16屆光州雙年展臺灣館「無限副本：灰色地帶」，以科技演算直面未解的政治創傷

2026/09/09

處於第一島鏈的地緣裂隙，臺灣始終在冷戰幽靈與數位演算的夾縫中，凝視自身的歷史宿命。第 16 屆光州雙年展臺灣館以「無限副本：灰色地帶」為題，於 2026 年 9 月 5 日至 11 月 15 日在韓國國立亞洲文化殿堂（ACC）展出。集結九位臺灣跨域藝術家，透過 AI 生成、監控技術與檔案解構，直面未解的歷史創傷，在動盪的新冷戰格局中釋放的抵抗力量。

展覽 藝術

浮島上的遷徙記憶：臺中綠美圖屋頂長出一座活體檔案，越南藝術家阮英俊的「無界花園」。

2026/09/08

當植物跨越邊界，遷徙便有了呼吸的形狀。臺中綠美圖攜手越南藝術家阮英俊展開「無界花園」計畫，於 SANAA 構築的屋頂「文化之森」築起 32 座植栽浮島。展期自 2026 年 5 月 16 日至 2027 年底（9 月 6 日正式開幕）。從承載生死記憶的無花果樹到窗臺香草，這座持續生成的活態檔案，將移民族群的離散記憶與生活知識，溫柔扎進這座城市的文化肌理。

展覽 藝術

沿著時間的水脈逆行：2026 臺南全新策展《LONG FLOW TAINAN 攏 Hô 樂》，河樂廣場水影間重寫運河百年身世

2026/09/02

2026 年秋季，全新城市策展品牌《LONG FLOW TAINAN 攏 Hô 樂》於 9 月 1 日至 11 月 1 日在此展開，由艸非火 Fake Fire Atelier 領銜策劃，攜手多位當代藝術家、文資建材銀行與在地文化品牌，以「時間返溯」為題，邀請城市漫遊者捲起褲管「蹽落去」，在光影、水霧與老建材的交織中，重返這條水脈流經百年的記憶深處。

藝術

剝離畫布、讓顏料在光影中呼吸：黃冠鈞個展「忘記的那一刻」，在極薄的「繪畫體」中捕捉感知留白

2026/09/01

繪畫是否一定要依附於畫布或牆面？台灣藝術家黃冠鈞於台北安卓藝術推出最新個展「忘記的那一刻」，跳脫傳統平面的框架，將壓克力顏料從玻璃基底完整剝離，創造出能獨立存在於空間中的半透明「繪畫體」。受杜象「比薄更薄」（Inframince）概念啟發，他讓顏料與自然光線、建築窗景及時間交織，捕捉日常生活中那段稍縱即逝、意識出神的感知瞬間。

藝術

真鍋大度首次海外大型個展「關係時態」10月臺中市立美術館登場：當AI介入時間，人與機器如何共存？

2026/09/01

當計算系統能在瞬間生成無數可能，人仍需要時間建立信任、經歷遲疑與記憶。曾擔任2016年里約奧運閉幕式「東京八分鐘」技術開發的日本新媒體藝術家真鍋大度，首次海外大型個展「關係時態—超越模擬的生命形式」，將於10月3日在臺中市立美術館登場。三件全新創作結合建築空間、身體感知與即時運算，隨觀眾參與持續變化，探索人類、人工生命與AI代理如何透過不斷互動，讓時間在關係中逐步生成。

展覽 藝術

在畫布的傷痕中，觸摸時間的考古學：葡萄牙藝術家費雷拉個展「相繫之縷……」登陸安卓藝術

2026/08/31

畫布能否超越二維平面的限制，成為一件乘載多重時間軌跡的立體物件？葡萄牙藝術家魯伊・米蓋爾・萊陶・費雷拉（Rui Miguel Leitão Ferreira）於台北安卓藝術推出第二場個展「相繫之縷……」。不同於過往的具象實踐，費雷拉以耗時數年沉澱的抽象創作，將顏料的流動、舊畫布的修補痕跡與物質的重力拉扯，交織成一場介於繪畫與雕塑之間的當代思辨。

居家 藝術

走進一間不需要澆水的藝術花店：Cj Hendry「Flower Shop TAIPEI」啟幕，在日常蔥花與牡丹間尋找輕盈的療癒美學

2026/08/28

在這個被數位螢幕與精緻像素高度充斥的時代，我們對於「真實」與「感知」的渴望，往往退回到了最原始的觸覺體驗。花朵會隨季節枯萎，記憶會隨時光褪色；然而，當藝術選擇將一朵盛開的姿態凝結於柔軟的絨毛之中，生活便多了一份跨越時間的溫柔陪伴。

人物 藝術

消融於無限之中：草間彌生與她的波點宇宙

2026/08/27

日本當代藝術巨擘草間彌生以 97 歲高齡離世。她將童年幻覺與內心苦痛化為圓點、網格與南瓜，展開一場名為「自我消融」的生命實踐，把個人的恐懼與執念，淬鍊成跨越世紀、供世人共同凝視的無限宇宙。

文化 藝術

草率季開書店了！「草率書店 Pretty Fly Books」帶著龐克與次文化野性重返西門町街頭

2026/08/21

走過十個年頭的「草率季」，於今秋 9 月正式進駐西門新宿，開設常態藝術空間「草率書店 Pretty Fly Books」。承襲龐克精神與開放框架，空間匯聚藝術家共創裝置，並攜手 ANGUS CHIANG 等跨界展演，將一年一度的爆炸性創作能量溫柔延展至每個日常，為台北街頭留下一處不急著被定義的次文化棲地。

文化 藝術

花一年做一杯珍珠奶茶？專訪西班牙藝術二人組 Anna & Daniel，在AI時代，他們選擇用手做出每一件作品

2026/08/20

在這個只要輸入幾行指令，AI 就能在幾秒內生成奇幻大片的時代，有兩個西班牙創作者卻反其道而行，用剪刀、紙張和無數個小時的純手工，征服了全球數十萬人的眼球。他們是Anna Devís與 Daniel Rueda（社群上廣為人知的 Anna & Daniel），兩人不僅是百年頂級相機品牌哈蘇（Hasselblad）的全球大使、曾入選《富比世》（Forbes）歐洲 30 位 30 歲以下菁英榜，更曾與 Netflix、迪士尼等國際品牌合作，以極具辨識度的幽默感，建立起獨樹一格的視覺語彙。有趣的是，台灣竟是他們全球粉絲數第三高的國家。

展覽 藝術

勤美術館驚喜化身全臺首座「美術館便利商店」！2026 勤美草悟夏祭「BOOM ART！」四展區接力開展

2026/08/15

2026 勤美草悟夏祭「BOOM ART！藝術不設限」於 8/14 至 8/30 盛大登場！主展場勤美術館攜手全家便利商店打造全臺首座「美術館便利商店」，展出 40 組 EDA 新世代藝術家創作，並串聯勤美誠品、PARK2 與金典綠園道四大展區，讓藝術無界限融入生活。

展覽 藝術

奇想會攜手 33 號白日夢推出《DAYDREAMING》特展！匯聚 7 位台灣身心障礙藝術家，翻轉觀看視角重回藝術本身

2026/08/12

奇想會攜手「33號白日夢」於 8/8–8/16 推出《DAYDREAMING》展覽。本展源自歐亞跨國研究，邀集 7 位台灣身心障礙藝術家呈獻繪畫、書法與陶藝創作，拋出「先看見作品，還是先看見創作者身分」的提問，邀請觀眾翻轉觀看視角，回歸藝術本質與生命經驗對話。

藝術 風格

大稻埕夏日節煙火必去新開店！ 藝術書店 PATROL 入駐南京西路巷弄，絕版書與選物交織的美學現場

2026/08/03

台北大同區老字號「鈕釦街」今年八月將迎來全新藝術書店 PATROL。由 ALONE bookshop、Phyllshin books、little nook 與 ORBI.TV 四品牌聯手，集結絕版藝術書、視覺選書、服飾選物與獨立影像展演。PATROL 以「巡邏」為綱領，邀請大眾走進實體空間，在尋找鈕釦與拉鍊的老巷弄中跳脫演算法，展開探索生活美學的全新靈感路徑。

地方 藝術

2026台南Mattauw大地藝術季《曲流擺：曾文溪的裏淺山》9月開幕：41件藝術作品，邀請全臺展開一場流域藝術旅行

2026/07/23

「2026 Mattauw大地藝術季」將於9月5日至12月6日登場，以「曲流擺：曾文溪的裏淺山」為主題，串聯總爺藝文中心、曾文水庫等七大展區。集結37組跨國團隊打造41件作品，引領民眾走入臺南淺山，透過藝術探索曾文溪流域的生態與土地記憶。

藝術

《幾米男孩的100次勇敢》林懷民 × FOCASA陳冠廷專訪——是什麼，讓他退休後又走進了排練場？

2026/07/14

當台灣現代舞蹈宗師林懷民遇上國民繪本作家幾米，再聯手FOCASA馬戲團追求極限的身體技藝，《幾米男孩的100次勇敢》就此誕生。去年該作品在台灣逾40場演出全數完售，累計超過8萬名親子觀眾，今年3月他們前進第54屆香港藝術節，五場演出場場爆滿。2026年全台巡演即將開始，我們專訪導演林懷民、FOCASA藝術總監兼技術指導陳冠廷，聽他們分享這場跨界合作的誕生、挑戰與感動。

商業 藝術

從形而外走到心之內，琉園「台灣印象系列」《大道功成》定格璀璨大稻埕

2026/07/14

台灣琉璃精品工藝指標tittot琉園「台灣印象系列」走過19年，推出第14件新作《大道功成》。設計總監陳俊維首度感性回歸生命起點為家鄉大稻埕創作，透過多角度切割與色彩堆疊，將童年大稻埕的氣味與屋頂上的國慶煙火經典定格，定格最璀璨的黃金時代，也開啟台灣印象系列從地景走向人文故事的新篇章。

展覽 文化 藝術

《芙烈達卡蘿：偶像的誕生》創造倫敦泰特美術館預售票紀錄！藝術家芙烈達卡蘿如何成為時代的icon？

2026/07/11

倫敦泰特現代美術館最新大展《芙烈達卡蘿：偶像的誕生》打破了該館的預售票紀錄，這位具有左翼思想、關注女性議題與身份認同的墨西哥藝術家， 如今成為全球最炙手可熱的icon。這個藝術傳奇到底是誰？有什麼魅力引起世人的瘋狂呢？

藝術

光是途徑，色彩是證據：謝鎮璘 DAMONXART 個展《光的身後》，在光抵達之前，觀看早已開始

2026/07/06

世界的顏色，往往就在那一瞬間產生細微而深刻的變化。甫於米蘭、丹麥設計週展出「The Möbius Lamp 莫比烏斯燈」的藝術家謝鎮璘 DAMONXART，將於 7 月 3 日至 19 日在奇想會 Whimsy Works 舉辦《光的身後》個展。此次展出 14 件多重媒材作品，包含光柵藝術品、動力裝置、光學鏡片、玻璃折射與壓克力等，更是他首次將裝置與動力機械融入創作，讓光成為空間中持續發生、不斷變動的存在。